domingo, 21 de noviembre de 2010

El Land Art


                                 
El Land Art es una tendencia del   arte contemporaneo,que utiliza el marco y los materiales de la naturaleza  (madera, tierra, piedras, arena, rocas, etc.). Esta expresión  inglesa se ha traducido también como «arte de la construcción del paisaje» o «arte terrestre». Generalmente, las obras se encuentran en el exterior, expuestas a los elementos, y sometidas a la erosión natural; así pues, algunas desaparecieron, quedando de ellas sólo el recuerdo fotográfico. Las primeras obras se realizaron en los paisajes   desérticos del Oeste estadounidense   a finales de los  años sesenta. Las obras más imponentes, realizadas con equipamientos de construcción como excavadoras, se llaman earthworks, palabra que puede traducirse como excavaciones, aterramientos o desmontes).

land art project



El arte generado a partir de un lugar, que algunas veces parece un cruce entre escultura y arquitectura, en otras un híbrido entre escultura y arquitectura de paisaje   en donde juega un papel cada vez más determinante en el espacio público contemporáneo. En realidad, puede considerarse como un nuevo comportamiento artístico, alejado de los modos tradicionales, como otros que surgieron en los años  sesenta y setenta en respuesta a la comercialización del objeto artístico tradicional (cuadros y esculturas).    Otras nuevas modalidades artísticas del mismo tipo serían en body art, el happeningo el arte povera  

  

De papel de acuarela en la margen izquierda del río durante 4 días. Por Jacek Tylicki, SW Lund Suecia   473 x 354 mm.

1. Finalidad

Su finalidad es producir emociones plásticas en el espectador que se enfrenta a un paisaje determinado. El principio fundamental del Land Art es alterar, con un sentido artístico, el  paisaje,  para producir el máximo de efectos y sensaciones al observador. Se pretende reflejar la relación entre el hombre   y la tierra, el  medio ambiente y el mundo, expresando al mismo tiempo el dolor, debido al deterioro ambiental del clima   que existe hoy en día.
Lo principal es la interacción del    humano artista con el medio ambiente.


El artista del Land Art utiliza como materia prima para sus obras la tierra, el medio ambiente. El soporte y el material es el propio  paisaje existente, tanto urbano como rural, lo mismo montañas que desiertos. Su principal técnica es la instalación en el paisaje, en donde sus trabajos llegan a interactuar con el medio ambiente ahora de forma más directa, modificando una fracción del paisaje. Los artistas del Land art o piedras como el artista y pensador argentino Eduardo Sanguinetti, en la pampa 1980   .. Algunos, como  Richard Long  simplemente caminan una y otra vez para marcar un camino, o colocan piedras, o hacen espirales con algas. corrigen la topografía, cavan zanjas, simas o surcos; hacen grandes movimientos de tierras usando excavadoras o camiones oruga; construyen enormes rampas o embalan edificios    (Christo) o rocas; distribuyen colorantes en playas o desiertos, pintan árboles 
Para ello el arte interviene dentro del paisaje, dentro de la estructura misma de éste, modificándolo. Ya sea desde una postura contrastante o mimética, en la cual se realiza una operación extractiva o sumativa, construida con elementos que se encuentran dentro de este mismo entorno (tierra, agua, luz, etc)  


El  paisaje  es parte fundamental de la obra, el que indica muchas veces el que hacer. El artista dialoga primero con el entorno y posteriormente la obra realizada en él conservará esta conversación. Así surge la transformación que permite a esta experiencia artística recuperar valores ancestrales, comunicar ideas, pensamientos y sensaciones.



El Land Art establece un diálogo, muchas veces de carácter arquitectónico pero siempre bajo el imperativo artístico, con la naturaleza. Expone delante del espectador un mundo que requiere de éste para su comprensión que se compenetre con mucha más intensidad que la empleada para la simple visión de un paisaje.




Para conseguir que el hombre pueda apropiarse del territorio, modificándolo y reinterpretándolo según su sensibilidad, es necesario que el artista entienda el lugar en el cual va a trabajar, compenetrándose con él. Con el Land-Art, el hombre deja su huella en la Naturaleza, estructurando un nuevo paisaje bajo su sensibilidad y su capacidad de interpretación de la misma.



La obra resultante es mucho más efímera que la resultante del arte convencional. De ahí que se fotografía    o se recoge en  planos, bocetos  o grabaciones audiovisuales. Cuando así es mostrada al público en exposiciones y galerías, el espectador debe «re-construir» mentalmente lo ocurrido, según el historiador de arte Antje von Graevenitz   

"Árbol de la fotosíntesis" (Tokio 2009) Arte Ambiental de Shingeko Hirakawa, en el contexto de la exposición anual de "Artista del archivo 2009" organizado por el Centro Nacional de Arte de Tokio, presentado en el Centro Nacional de Arte de Tokio 

 

2. Exponentes y formas del land-art

Exponente en relación entre el paisaje y el arte:

 

2. 1. Empleo de materiales de la naturalezaTierra (Robert Smithson, Michael Heizer). 

Tierra:

 Ejemplo de ello serían las obras de Michael Heizer Doble negativa 1969, con 240.000 toneladas de arenisca   excavadas y desplazadas en el  Rio Virgen, Mormond, Nevada , o su Masa desplazada/reemplazada del mismo año, en Silver Springs, Nevada.

                                  Michael Heizer, Double Negative (1969-70), Mesa Mormon, Nevada

    " Pienso que la tierra es el material con la mayor parte de potencial porque esto es el material original de la fuente " Michael Heizer



    Masa desplazada/reemplazada. Michael Heizer, 1969. Silver Spring, 

    Maderos, troncos, etc

    Nils Udo,Gary Rieveschl, Andy Golswrthy 



      




                                                                  Nils Udo "Arrel escultura"

                                                       Gary Rieveschl, Breakout, 1980 Gütersloh

                                                           Andy Galsworthy en el "Yo sí puedo II

     
     Piedras, amontonamientos, túmulos:

      (Richard Long, Andy Goldsworthy, Carl Vetter, Alan Sanfist). 
      


                           Richard Long Un círculo en Islandia, de 1974, hoy destruido.

        2. 2. Artificio y como contraste o resalte de la naturaleza 

        Telas:

         Es prototípica la obra de   Christo& Jenne-Claude, con ejemplos como Islas rodeadas (1980-1983) en Bahia Vizcaina (Biscayne Bay), Greater Miami, Florida o El Reichstag empaquetado, Berlín 1995 . 

         

                                            Christo and Jeanne-Claude, Wrapped Coast, Little Bay, Sidney


                               

        Pararrayos: 

        como la instalación de Waltter de Maria  titulada Campo de relámpagos, 1974-1977   , 400 palos de acero, de distintas alturas, clavadas en Quemado, Nuevo Mexico 

        Aparatos, máquinas, móviles: 

        en los que intervienen las fuerzas naturales tales como el fuego, el agua o el aire (Susumu Shingu, Walter de Maria).


                                                                           Susumu Shingu

         

        2. 3. Redescubrimiento y puesta en escena del orden cósmico y de las fuerzas naturales 

        Orientaciones solsticios y equinocios:

         (Robert Morris,Nancy Holt)   

                                                       Robert Morris, Untitled (Mirrored Cubes), 1965                             

        El  viento:

        a través de la   fuerza eólica (Douglas Holls) 


                                                                                Douglas Holls


        El fuego: 

        la luz  y los reflejos (Susumu Shingu)


                                                                                  Susumu Shingu  
        El agua : 

        corrientes de agua, restos que deposita un río o el mar ( Eberhard Eckerle, Dominique Arel) 



        Spiral Jetty, que se considera la obra más importante del escultor     estadounidiense  Robert Smithson, , una escultura  earthwork construida en 1970, fotografiada en abril de 2005

          2. 4. Otros

          El tiempo expresado como arte: 
          La descomposición, el ciclo vital (   Jochen Duckwitz, Andrew Leicester)



          El reciclaje:(Gary Rieveschl)

            El paseo como arte: 

            El movimiento (Richard Long, Hamish Fulton). Es típica la obra de Richard Long A Line Made by Walking (1967).

              3. Artistas Land art

              Tuvo predecesores, como la obra de Isamu Noguchi (Playgrounds, Playmountains, 1940), Herbert Bayer (Earth Mound de 1966 en Aspen, Colorado) y Dani Karavan (n. 1930, artista de ambientes como su Monumento a la paz en el desierto de Neguev, 1963-1968).
              Artistas plenamente considerados de Land art son:

              4. Referencias

              • VV. AA., Arte del siglo XX, 1998, Taschen. ISBN 3-8228-6805-I
              • Ramírez Domínguez, J.A., «Las tendencias artísticas desde 1945», en Historia del Arte, Anaya, 1986. ISBN 84-207-1408-9
              • Kastner, Jeffrey. Land Art y Arte Medioambiental, 2005, Phaidon Press. ISBN 978-0-7148-9829-2

              5. Centros relacionados con el Land Art

              Existen centros de arte o parques de esculturas que trabajan en la difusión e investigación de este movimiento artístico en algunos países occidentales. En España existen algunos proyectos como el CDAN, Centro de Arte y Naturaleza  de la Fundación Beulas (Huesca) y la  Fundación NMAC  (Montenmedio, Cádiz), que tienen como referencia principal el Land art.

              6. Enlaces externos








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              2 comentarios:

              1. Novedoso e interesante este post, Susa, una tendencia artística para ser tenida en cuenta.

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              2. Gracias por editar esto, es un artículo muy preciso y bastante detallado, pero agradecería mucho que indicaras la autoría y fecha de cada obra que has utilizado para ilustrar el texto

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